Título: Kamisama Hajimemashita (lit. "Dios ha comenzado.") También conocida como Kamisama kiss.
Géneros: Romance, Comedia, Fantasía.
Número de episodios: 25 (dos temporadas) + OVAS.
Año de emisión: 2012 - 2015
Procedencia y adaptaciones: Basado en un manga del mismo nombre escrito e ilustrado por Julietta Suzuki.
Estudio: TMS Entretainment
Sinopsis: El padre Momozono Nanami, un hombre con afición por el juego, desapareció después de acumular una gran cantidad de deudas por lo que su hija fue expulsada de su casa por cobradores. Cuando ayudó a un chico tímido que era perseguido por un perro, este le dijo que le daría su casa. Ella creyó en sus palabras, pero cuando fue a su casa, resultó ser un santuario, en el cual un tipo con orejas de zorro llamado Tomoe apareció. Este esperaba al anterior dueño desde hace unos 20 años; situación que confundió aún más a Nanami.
Mi Opinión:
¿Hacía cuánto que no reseñaba un shoujo? Ya ni me acuerdo cuándo fue la última vez que terminé uno de estos. La verdad es que ya me venía bien recordarme a mi mi misma que no importa lo malota que me haga, soy una cursi de porquería que pierde completamente ante este tipo de cosas. Y si creían que podían zafar, no señores, también tengo una historia con esta serie así que lastima por ustedes. ¿Y adivinen qué? Este es otro caso más donde no me vi la serie en emisión porque por alguna razón no me gustó y ahora le doy otra chance y me pego tremendo vicio. Me gusta creer que en 2012 estaba tan saturada de shoujos que no quería saber más nada, porque sino o era ciega o tenía unos gustos de mierda. Lo único que me acuerdo ahora es que me vi el primer capítulo porque una de mis amigas estaba re enganchada y que me aburrió anda a saber porqué. ¿Cómo se me ocurrió volver a verla? Ni idea, literalmente pintó. Quería salir de mi bloqueo y me puse a buscar algo fácil para ver y ahí me choqué con un AMV de este anime y me dije: ¿Porqué no? Dejenme decirles que desde FMA que no me tragaba tantos capítulos seguidos, así que pueden darse una idea de por dónde va esta reseña.
Ya me estaba empezando a creer que me pegaron esa manía de ver solo series que me interesan, pero tengo la agradable noticia de decirles que no; al fin volví a ser yo. La trama de Kamisama es bastante bodrio la verdad y, si bien puede que su sinopsis capte en algo mi atención, es más que nada por el hecho de que sé que el zorro es el familiar de la chica y que los diseños son lindos que la historia en sí lo que me atrapa. Y es que la verdad pocos shoujos plantean tramas interesantes, lo que los hace brillar es cómo cuentan después esas ideas que parecían tan embolantes en un principio. Pero hay que ser juntos, Kamisama me encanta pero si alguien me contara de qué trata como para recomendarmelo yo me iría a ver otra cosa. Da la idea de ser más un disparate que un romance y todos sabemos que prefiero mil veces un drama cursi a una comedia ridícula. Lo único que le tengo que reconocer es todo el ambiente folclórico japonés que aprendí a querer después de cuatro temporadas de Natsume Yuujinchou.
Ahora dejemos un poco de lado los palos para hablar un poco de porqué gusta tanto. Es raro porque todavía la segunda vez que vi el primer episodio me pareció aburrido. No solo eso, el estilo y cantidad de comedia me chocó mucho; me hizo pensar, como decía más arriba, que era más un chiste que una historia de amor. Lo seguí viendo por fuerza de voluntad, para no dejarlo en el mismo lugar que la última vez y ahí me copé más. Me gusta decir que empecé a disfrutar realmente la serie cuando me amigué con su comedia y aprendí a apreciarla. Tomó unos episodios, eso sí. Sin mencionar que los primeros tienen como un formato episódico y eso al no dejar intriga es propenso a que lo termine dejando para irme a leer un fanfic pedorro. Pero el punto que me hace amarla sobre todas las cosas es cómo la serie se las arregla para ser lo que aparenta y lo que uno espera que sea. Porque es un chiste constante y una historia de amor super tierna al mismo tiempo. Es buenísimo como en un mismo episodio pasas de una escena de los dos protagonistas a una de comedia en menos de dos segundos y sin hacerlo quedar forzado. A parte que el tema de los familiares y todo eso a mi me tiraba a un dramón con traumas y en realidad terminé riéndome de cómo la protagonista perseguía al cuervo convertido en avestruz por el pasillo de la escuela. Obviamente tiene sus traumas (¿cómo contar un romance sin traumas? Quiero que alguien lo intente), pero están muy bien balanceados y casi uno no los nota entre tanta comedia. Es que en realidad todo el enfoque que tiene el anime no es el de una historia plenamente de romance sino el de una comedia romántica. Amé con todo mi corazón acuariano todas esas escenas en la que los youkais iban a la escuela y hacían cualquier desastre o no entendían nada (aka. Tomoe y el inglés, god). Pero no se crean que es solamente risas, entre todo esto se va desarrollando la relación de los dos personajes principales. Acá es donde me gustaría hacer una crítica porque sentí que pecó bastante de insta-love. Quiero decir, iba en el capítulo seis aproximadamente y la mina ya andaba diciendo que estaba enamorada de Tomoe y yo como KHÉ? Wait a second sweetheart. Fue todo como muy rápido, aunque es cierto que prefiero un poco más que sea así a que a la mina le tome dos temporadas confesarse porque termina desesperándome. Lo que sí me gustó y me olvidé de mencionar es cómo la historia no tiene ningún conflicto en particular más allá de cómo los dos protagonistas van a enamorarse y lo que eso conlleva, son como aventuras y/o vivencias de Nanami como diosa de la tierra con sus bastante peculiares amigos. Y hablando de eso, la serie también se las arregla para meter algo de ese tema, y saben todos cómo me pegan los feels de la amistad. Otra cosa que no puedo no mencionar porque sería injusto es que quedan varias cosas colgadas al ser una adaptación incompleta.
Y con esto llegamos a mi apartado favorito, la razón por la que vería hasta más aburrida de las historias: los personajes. Dejenme decirles que amo a cada uno de los idiotas que aparecen en esta serie, desde la protagonista hasta los espíritus del templo que solo están para hacernos reír, todos son un amor de ¿personas? ¿espíritus? Lo que sean, son increíblemente queribles. Incluso Nanami que puede parecer medio sosa al principio termina siendo agradable y me encariñé mucho con ella. Cierto que quizá no sea la más carismática (para eso tenemos al trío de youkais) y que peca de ser por momentos la típica protagonista shoujo, pero recalco de ella que es fuerte y ese deseo que tiene de tener una familia que se me hizo muy bonito, a parte de estar bien justificado. Y hablando de eso, me encanta cómo a pesar de ser una comedia romántica la autora no se olvida que los personajes tienen que tener sentido y les da un buen background al menos a los principales. De todo el elenco me gustaría recalcar a Kurama porque empezó cayéndome bien y terminé amándolo; me encantó su personalidad, su historia y su no tan trabajaba de relación con Ami que después en el manga evoluciona mucho más. Tomoe también me agradó mucho como galán de la novela, el hecho de que sea medio creído y enojón pero a su vez se preocupe por Nanami me hace sentir creíble que ella se enamore de él; a parte de tener momentos muy divertidos. Mizuki de vez en cuando me daba vergüenza ajena pero a grandes rasgos me hizo reír un montón. También quiero mencionar a las amigas de Nanami que a pesar de no aparecer mucho en la porción de la historia que está animada me caen muy bien y dan un buen complemento de personajes femeninos al cast. Lo que sí me parece que tengo que mencionar es que la animación no está terminada, queda una OVA por salir en agosto que termina de cerrar la historia de Tomoe, pero estoy tomando como si ya la hubiera contado porque en su mayoría está y me niego a esperar a agosto para escribir esto. A parte me leí el manga y sé lo que se viene. Me olvidé de mencionarlo, pero la carencia de character development que tienen todos es algo para criticar. Me hubiera gustado ver un poco más de esto aunque sea en la protagonista.
Me queda entonces hablar del apartado técnico nada más. Antes que nada mencionar que no tenía ni puta idea de que existía TMS Entretainment, así que me fui a investigar un rato y descubrí que es el mismo estudio que animó Bakugan, Hamtaro y Aikatsu y yo me pregunto ¿Será que yo estoy ciega y no le vi errores a la animación? Porque con esos antecedentes es muy raro que le haya pegado tan pocos palazos en el apartado visual. El trabajo que hicieron me gustó mucho, como digo casi no encontré deformidades muy obvias, los diseños me parecen muy lindos y sobre todo la paleta de colores con puros tonos medio pastel se me hizo muy acertada. Lo que sí le encuentro es que podrían haber hecho de los paisajes algo más llamativo teniendo el tipo de ambientación que tiene esta serie, no sé, unos Sakuras lindos o un buen plano del templo o los bosques.
Con respecto a la banda sonora, vengo a confesar que la ignoré toda la serie. Y si bien esto es en parte culpa mía, también quiere decir que no había nada muy destacable como para que yo me concentrara en escucharlo; lo digo porque con buenas canciones me ha pasado de ignorar los subtítulos para escuchar. Así que como no tenía mucha idea me escuché los temas por separado y son bastante regulares. Hay algunos muy lindos, que por suerte son los que más suenan y por ende más identifiqué, pero hay otros que parecen todo lo mismo y que no duré ni la mitad escuchándolos. Me gustaría recalcar este en particular porque suena muy bonito y lo voy a mandar directo a mi lista de reproducción para lectura. Con respecto a los opening y endings, los primeros me gustaron bastante, especialmente el de Hanae que me tiene super viciada en este momento. Los endings me los habré visto dos veces y empecé a saltearmelos, pero no son feas las canciones.
Para resumir, este es un shoujo super recomendable que creo que cualquier fan del género debería intentar ver. Es amena, entretenida, bien balanceada y tiene unos personajes a los que terminas queriendo aunque no quieras. Si tenes poco sentido del humor como yo por ahí te encuentres una barrera y te de vergüenza ajena de vez en cuando, pero si te gusta el romance vale la pena porque tiene una historia de amor muy bonita y tierna. Igual, como con casi todos sus hermanos del género, en la adaptación animada el romance queda por la mitad así que si lo que les interesa es eso recomendaría mejor que se vayan a leer el manga porque ahí van a tener un cierre más concreto a pesar de que este no esté terminado.
Título: Dance with Devils (lit. Baile con demonios)
Géneros: Harem inverso, Romance.
Número de episodios: 12
Fecha de emisión: Otoño 2015
Procedencia y adaptaciones: Basado en una novela visual del mismo nombre.
Estudio: Brain´s Base.
Sinopsis: La historia gira en torno a Ritsuka Tachibana, una estudiante de instituto que asiste a la Academia Shiko en la ciudad de Shiko. La chica disfrutaba de su vida académica mientras vivía con su madre María, pero un día todo se echó a perder. En esta historia, Rikka se siente atraída por unos demonios que también tienen interés en ella.
Con que empiece diciendo que esto está basado en un juego otome alcanza para que nos demos un pantallazo general de lo que nos vamos a encontrar. Este tipo de adaptaciones nunca se caracterizan por tener mucha calidad en ningún aspecto, salvo tal vez el de los seiyuus donde curiosamente este caso flaqua. Dance with Devils entró a mi Watching muy pero muy flojo, de hecho, no la dropee en el primer capítulo porque me gustaba el diseño del personaje de Lindo. Bien saben que a mi me gusta seguir este tipo de series con fanservice para chicas cada vez que salen porque me divierten mucho y es por eso que siempre están en mis primeras impresiones. Ahora, siempre las termino, ya sea por H o por B. Este Otoño esta serie estuvo acompañada también por Starmyuu, una serie de idols que al principio me gustó más que esta pero acabé dejándola por lo repetitiva que era. Si lo pienso mejor, este es el segundo otome que terminé este año después de Uta no Prince sama y, para mi sorpresa, el que más me gustó.
La historia va de tu protagonista típica casi sin personalidad que termina involucrada en un bardo entre demonios y vampiros porque tiene un objeto mágico dentro de ella que se llama Grimorio. Por supuesto la flaca va a ir conociendo a todos los chicos y eso pero esta vez tenemos una historia que no es secundaria. Quiero decir, por más que te están mostrando a los flacos, lo hacen de modo que no paralizan las historia. Para aquellos que están acostumbrados a ver este tipo de series, es normal que se plantee un problema, se dediquen 10 capítulos a historias autoconclusivas una con cada tipo y los últimos dos episodios te salten con el desenlace. Este no es el caso porque si bien hay capítulos para cada flaquito se las arreglan para que tenga cierta relación con todo el tema del conflicto principal. Yo no suelo darle mucha importancia a las tramas y mucho menos en esta clase de series pero hay que reconocerle que esta plantea algo mejor que "fue a una escuela nueva y conoció muchos chicos".
En cuanto al desarrollo vuelvo a mencionar esto de que la historia se va contando de manera progresiva y no brusca, lo que la hace ser más llevadera y mantiene cierto nivel de interés en el espectador. Quiero recalcar esto último porque es lo que en general me hace droppear este tipo de series, como le pasó a Starmyu. Además entra dentro de la categoría de otomes donde la protagonista tiene más interés sobre algunos de los chicos que otros. Desde el tercer capítulo más o menos ya sabemos que, si se queda con alguien, va a ser con el rubio o el colorado; a los demás no les pasa ni la hora. Esto me gusta porque le da cierto realismo a la serie y le quita ese factor tan plástico de la mina que no se puede decidir entre veinticinco partidos o que permanentemente esté confundida. Acá Ritsuka le tiene cariño a Lindo y se siente atraída por Rem, los demás son unos acosadores que la andan persiguiendo y ella busca como sacárselos de encima. Por el contrario, intentaron hacer esta serie a modo de musical y eso le mató el realismo y naturalidad que había ganado antes porque literalmente se ponen a cantar en cualquier momento. Además eligen momentos cruciales para ponerlos a cantar y eso mata el ambiente totalmente. Después vamos a hablar de si me gustan o no las canciones, ese es otro tema. Lo cierto es que me bancaba un poco el tema de una canción para cada chico porque me recordaba a Uta no Prince-sama, pero llegó a un punto en el que para decirle algo a un personaje se lo cantaban y para mi eso no, gracias. Hubo momentos en los que usaron bien este tema, pocos, pero los hubo. El que más recuerdo es el del baile de Rem y Ritsuka, ese fue un buen uso para un momento musical. Lo que sí, no tiene mucha comedia así que si te gusta podés irle restando puntos, en mi caso es todo lo contrario; prefiero reírme de las canciones. Lo que no le puedo dejar pasar es que es muy pero muy predecible, demasiado. Y la única que vez que me sorprendió la situación quedó tan forzada que terminó restándole puntos. También está bueno que en este anime no todo es color de rosa y la gente se muere, lo que de nuevo aumenta el realismo y la sensación de peligro.
En el tema de los personajes tengo que hacerle un reconocimiento a Ritsuka por ser la protagonista de un otome con más carácter que conozco. Osea, la chica es de armas tomar, hace lo que le parece correcto, toma riesgos, le responde a los flacos cuando se pasan y medianamente tiene una personalidad coherente. No, no tiene carisma y sigue estando hecha de plástico, pero al menos no es la nueva Yui (Diabolik Lovers) como me temía. A la mina la mueve una motivación bastante usada pero me gusta que la mantenga y que se debata entre ella y su atracción por Rem. Lo que más le recalco es que esta es de verdad valiente y se la juega por los dos flaquitos que quiere. Dentro del harem tenemos bastantes estereotipos, algunos más obvios que otros. Los dos con más chance entran dentro de la categoría "el serio protector", después tenemos al vanidoso, al masoquista y al que anda con la rosa que no sabría muy bien cómo llamarlo. También está el perro pero ese es super random y aparece de vez en cuando, sin mencionar que solo le importa la protagonista para salvar a su amo. Eso nos lleva a lo único safable de nuestro grupo de chicos lindos: son fácilmente diferenciables el uno del otro y tienen metas claras que, si cambian a lo largo de la historia, tienen un motivo evidente y comprensible para el espectador. Más allá de eso, son plásticos, no tienen historia de fondo y lo más cercano a desarrollo que tienen es Rem aceptando sus sentimientos.
Este tipo de series tampoco se caracteriza por tener aspectos técnicos destacables y, siendo animada por Brain´s Base, ya algo de esto nos podíamos ver venir. En realidad creo que es irregular en este aspecto porque hay episodios bien animados y otros mediocres, pero nunca llegan a excelentes o a malos. La mayor deformidad que encontré fue en los ojos de los personajes lo cual es algo que molesta pero tampoco es tan malo como que se muevan mal o estés desproporcionados. También hay mucho uso de copy paste, más que nada en las secuencias de ataque de los demonios. Igual a grandes rasgos es mirable, de no ser así no la hubiera continuado. Con el tema de la música estoy dividida porque el opening me gustó mucho y el ending no me pareció malo pero las canciones que metían en el medio de los capítulos eran, en su mayoría, de mediocres a horribles. Era casi lo mismo que un character song pero en vez de ser uno, que encima escuchas el del que te gusta nada más, hay como 12 o más y son a veces hasta aburridas. En mi caso, yo al principio me reía de lo ridículas que eran las letras pero llegó un punto en el que ya no me las bancaba más y me las salteaba, lo cual equivalía a saltearse el posiblemente más importante momento del episodio. De la banda sonora no me acuerdo nada porque es poco memorable.
En resumen, Dance with Devils es un otome mejorcito a la media pero que no destaca individualmente como anime. Es entretenida lo suficiente para ser mirable, más si te gusta el romance. Se mantiene mediocre en varios aspectos, pero tiene una protagonista con carácter que hace que verla no sea un suicidio y si te gustan los musicales definitivamente la vas a disfrutar más que yo.
Título: Akagami no Shirayuki hime (lit. Blancanieves con el pelo rojo)
Géneros: Romántico, Comedia.
Número de episodios: 12
Fecha de emisión: Verano 2015
Procedencia y adaptaciones: Basado en un manga del mismo nombre escrito por Sorata Akizuki.
Estudio: Bones
Sinopsis: La historia está protagonizada por Shirayuki, una chica preciosa que trabaja como vendedora de medicinas y que es pelirroja, algo muy poco común en su país. Cuando el príncipe le propone matrimonio y la acosa para que acepte, ella huye y se encuentra con Zen, príncipe de un reino vecino. Al ver que Zen es una persona respetable, decidirá servirle como médico de la corte.
Este anime acabó convirtiéndose en lo que yo suelo llamar "la carga de la temporada" después de caída de Gangsta y Ore Monogatari; también se gana el premio de el único shoujo que pude terminar en estos meses. Siendo honesta, tenía bastantes ganas de verla cuando la anunciaron porque 1) es un shoujo 2) lo produce bones y eso es garantía de que sea por lo menos estético 3) el protagonista es albino de ojos azules y 4) tiene ambientación mediaval. Como pueden leer en mis primeras impresiones, de entrada ya se notó un poco flojo aunque pensé que con el paso de los capítulos iba a levantarla lo suficiente para no aburrirme y lo logró, solo que no alcanzó como para decir que me gustó.
Empecemos por el principio, la historia es simple con mayúscula y se mantiene lineal todo el tiempo. A mi en particular el argumento no me disgustó para nada y hasta me llamó la atención un poco por el ese aire a película de princesas disney que brota de él. No es que desborde de originalidad, pero si te gustan las historias de príncipes y princesas este era un estreno que había que tomar en cuanta si o si. No hay mucho que decir de la historia, fue un aspecto que en mi caso le ayudó a subir un par de puntos. Su problema principal es que es un embole casi siempre y que los giros de trama nunca realmente llegan a ser significativos porque a la larga siempre volvemos al principio: la protagonista trabajando como ¿herborista? y su relación con el oh gallardo príncipe Zen. No hay nada más aparte de esto. Tenemos una especie de mini aventuras metidas por ahí pero por lo general solo es Shirayuki siendo pura y dulce y Zen yendo a su rescate como el caballero de brillante armadura que es. En un momento como que intentaron meternos la historia de Zen y sus supuestos traumas (porque obviamente tenía que tener traumas) pero tampoco funcionó porque su vida me daba tan igual que me saltee los flashbacks. Esto no habría sido tan doloroso si su relación hubiera sido interesante, pero no solo que ellos son menos carismático que una piedra, sino que son lentos como tortugas a la hora de avanzar su relación. Es siempre lo mismo hasta el capítulo once donde me dieron la ilusión de que hubo un giro de trama pero al capítulo siguiente ya había vuelto todo a la normalidad. Tampoco es como que tuviera un final porque ya le anunciaron segunda temporada que ya veré si veo. Lo único que para mi está bueno es la ambientación que parece sacada de Disney, de vez en cuando la comedia y hasta ahí.
Lo que sin duda más me dolió fue lo de los personajes. Tenía fe de encontrarme un shoujo algo lento pero con una linda historia de amor entre protagonistas interesantes; pero con la suerte que tengo me terminé cruzando con la señorita perfecta,y su romance con el príncipe encantador de turno. Y si, es tal cual lo digo. Ella es dulce, amable, pura e independiente y él caballeroso, valiente, amable y con las dosis justas de rebeldía. Están hechos de plástico por donde los mires, tienen cero matices y no presentan cambio alguno a lo largo de la serie. Aunque bueno, tampoco se les presentan situaciones que puedan hacerlos crecer. Nos pusieron el pasado de Zen pero tampoco tiene mucho sentido tomando en cuenta cómo actúa. Para colmo su relación es siempre igual (como todo) y de la nada Zen se manda una declaración super larga y cursi que queda re colgada y encima al episodio siguiente todo vuelve a ser como si nada hubiera pasado. De los secundarios quiero destacar a Obi que me dio la vida toda la serie y se ganó el puesto de mi personaje favorito por ser el único con carisma en todo el cast. Los otros dos guardias no me dijeron nada y el hermano de Zen estaba para romper las bolas. También está este nene Ryu que no aporta nada pero es tierno. No sé si de verdad querían que yo me tomara en serio las metas de la protagonista (que no tengo bien claro cuáles son, de hecho) pero fallaron groso en el intento. Tampoco hay otras relaciones entre personajes que puedan hacerse entrañables, todo gira en torno a los dos principales que son un bodrio. Aunque hay que reconocerle que los momentos de Obi valían la pena.
Técnicamente hablando Bones hizo un muy buen trabajo con la animación donde destaco sobre todas las cosas los fondos y paisajes. El diseño de personajes no es el que más me gusta (ella parece tener cara de torta) pero se parecen a los del manga y tampoco me hace sangrar los ojos así que para mi está bien. Tampoco hay deformidades, las pocas peleas que duran dos segundos están bien animadas y la paleta de colores super brillantes pegan perfecto. Este es sin duda el mejor aspecto que tiene toda la serie. Los Soundtracks estuvieron bien aunque tampoco son individualmente la gran cosa; destacan mucho más cuando se los ve en la escena. Son lindos pero tampoco es como que uno deja de leer para decir "Che, que buena música" Para nada. Ni el OP ni el ED me parecieron la gran cosa, me aburrían pero tampoco es que sean horribles. Ni fu ni fa.
Título: Akatsuki no Yona ( 暁のヨナ, Yona del amanecer)
Géneros: Shoujo, Romance, Aventura.
Número de episodios: 24
Fecha de emisión: 07/10/14 - 24/3/15
Procedencia y adaptaciones: Basado en un manga del mismo nombre escrito e ilustrado por Mizuho Kusanagi
Estudio: Pierrot
Sinopsis: Akatsuki no Yona está protagonizada por la princesa del Reino de Kouka, Yona. A pesar de la oposición de su padre, ella está enamorada y planea casarse con su primo Soo-won. Sin embargo, el mundo se torna en su contra durante su decimosexto cumpleaños y es obligada a irse del palacio. Ahora, con su amigo y guardaespaldas Hak, Yona debe emprender una jornada para encontrarse con su destino.
Mi Opinión:
Akatsuki no Yona es un anime del que, siendo honesta, no me esperaba mucho. De hecho, al momento de seleccionar qué es lo que vería en base a los trailers, lo había marcado como uno de los más probables en ser abandonados debido a su particular parecido con un harem invertido del montón y a la inmensa probabilidad de ser un asco en cuando a animación -Pierrot, hazte responsable-. Me llevé una grata sorpresa al ver que el primer episodio no se vio tan feo como esperaba. ¡Y no solo eso! Había sido entretenido y hasta interesante. En ese momento tenía esperanzas de haber encontrado un anime lleno de bishies con trama estúpida pero entretenido para pasar el rato y si que estaba equivocada. Acabó siendo mucho más complejo de lo que esperaba, con personajes más entrañables que simples bishies y uno de los mejores desarrollos en una protagonista que he visto en mucho tiempo. Con el paso de los capítulos, aquella historia aparéntemente simplona fue tomando una forma y consistencia que, sumada a la comedia que abunda, nos da como resultado una serie amena, entretenida e interesante de ver.
Si bien el argumento no rebosa de complejidad, no se limita a un simple triángulo amoroso como muchos debieron pensar -yo incluida- al leer la sinopsis. Implica la superación personal de una joven princesa al ser echada de su propio palacio y encontrarse con la crudo que es mundo real fuera de su burbuja de felicidad. Nos cuenta el camino que sigue Yona y todas las aventuras que vive en él. Si, tenemos el elemento fantástico con la profecía y todo lo que esta conlleva; pero no me parece que eso sea lo más importante. Por eso creo que aquel que se decida por esta serie no debe guiarse por todo eso de los dragones, sino más bien enfocarse en lo que dije anteriormente: superación personal. Pues es el eso lo que esta historia gira en torno al fin y al cabo. Gira en torno a la travesía que es la vida de Yona tras un acontecimiento en particular que marca el inicio de la historia.
Justamente por lo mencionado anteriormente, a veces puede parecer que es lenta o que no tiene una trama fija. Porque si, a lo mejor pasan capítulos en los que no ha pasado nada importante para la profecía o no ha habido ninguna batalla, pero siempre hay algo que enriquece a Yona y la hace crecer como persona. Porque si, un viaje buscando dragones no es simplemente llegar a una ciudad y encontrarlo por arte de magia. Hay todo un trayecto de por medio y en él se viven cosas, esto en Akatsuki no Yona está muy presente y estoy satisfecha con eso pues le da un grado de realismo que supera a la media de los animes de aventuras y que, en cierta forma, es uno de los factores que la distingue de los shoujos promedio. Todo esto sumado a una comedia que aliviana mucho el ambiente y una ambientación muy interesante, da como resultado final bastante bueno y sólido en cuanto a estructura y desarrollo. Es cierto que se queda un poco corta en cuánto a número de capítulos, pero había leído por ahí que habían anunciado ya una secuela. ¡Más les vale que sea cierto!
Para colmo, los personajes resultaron ser una fuente de carisma. Cada uno con una personalidad bien marcada y diferente y con una historia de fondo lo suficientemente trabajada. Es cierto que puede faltarles un grado de desarrollo, pues casi todos menos Yona y tal vez Hak quedan medio colgados en cuanto a esto. ¡Pero por eso mismo exijo una segunda temporada! La serie demostró que es capaz de crear grandes desarrollos como lo hizo con la protagonista, solo necesita que le demos el tiempo para que podamos verlo con los demás. Aunque claro, también hay que tomar en cuenta que el mismo manga todavía está sin terminar, así que en cuanto a este punto bajo un cacho mis expectativas.
Podríamos decir que lo técnico es en lo que más falla, pero para ser Pierrot debo decir que no ha estado tan
mal. La animación no destaca para nada y no está ni cerca de superar a la media pero se deja ver y digamos que no molesta ni es un impedimento para ver la serie. En cuanto a banda sonora, estoy entre que me gusta y que no. Tiene unos temas que van muy bien con la ambientación, solo que siento que a veces no están bien utilizados. En cuanto a los openings, ambos me gustaron mucho. Puede que, al contrario de todo el mundo, haya disfrutado más del segundo por una cuestión de que me transmitía muchísima más energía, pero eso no desvaloriza para nada al primero. Y con los endings me pasa lo mismo, tengo amor puro por el segundo pero aún así el otro no me disgusta para nada.
En conclusión. Akatsuki no Yona es, para mi, un must para los fanáticos del shoujo. Si bien no desborda de romance y corazones, es de los más sólidos a nivel trama, desarrollo y personajes que he visto y vale mucho la pena dedicar el tiempo para verlo. Puede que se vuelva lento a veces, pero la comedia lo amortigua bastante y, junto al carisma del cast, logra hacerla bastante más llevadera. Hay que destacar el fuerte desarrollo por el que pasa Yona, llegando a convertirse en uno de mis personajes femeninos favoritos en todo el anime que vi hasta ahora.
Dentro de los personajes quiero destacar a mis favoritos: Jea-Ha, que me enamoró al instante con su carisma, Shin-Ah, un completo amor de persona, Yoon, de los más simpáticos del cast, Yona, por supuesto, y, para sorpresa de todo el mundo, el odiado de Soo-won que por alguna razón del más allá me cae de maravilla.
Puntuación:
Trama: 7 Desarrollo y Entretenimiento: 9 Personajes: 9 Animación: 6.5 Banda Sonora: 7
Procedencia y Adaptaciones: Basado del manga de Io Sakisaka del mismo nombre.
Estudio: Production I.G.
Sinopsis: Yoshioka Futaba tiene algunas razones por las que quiere "reiniciar" su imagen de vida como un nuevo estudiante de secundaria. Porque ella es linda, ella fue condenada al ostracismo por sus amigas en la secundaria, y debido a un malentendido, no pudo concretar sus sentimientos a un chico el que siempre le ha gustado, Tanaka-kun. Ahora en la escuela secundaria, ella está decidida a ser tan poco femenina como sea posible para que sus amigas no vayan a estar celosas de ella. Mientras vivía su vida de esta manera con satisfacción, se encuentra con Tanaka-kun de nuevo, pero que ahora se conoce con el nombre de Mabuchi Kou. Él le dice que se sentía de la misma manera como lo hizo cuando eran más jóvenes, pero ahora las cosas no puede ser nunca de la misma forma otra vez. ¿Futaba podrá continuar con su amor que ni siquiera empezó desde hace tres años?
Mi Opinión:
Ao Haru Ride es de esas series shoujo que por alguna casualidad de la vida me encantan. Yo no soy muy adepta a leer mangas, así que ni me había molestado en leer la sinopsis hasta que me enteré que iban a adaptarlo al anime. Cómo me gustó mucho el trailer, me aventuré a leer los primeros capítulos y, a pesar de ser un shoujo genérico, encontré ciertas cosas en su trama principal que me llamaron la atención. Siendo objetiva creo que lo que me atrapó fue el hecho de que los dos protagonistas se conocieran desde antes y que arrastran sentimientos desde entonces, algo así como un amor de la infancia. Además de eso la historia es la típica de la chica que por alguna razón de la vida no tiene amigos y quiere encajar, aunque agradezco que esta no sea una tartamuda que a penas puede hablar. Por otro lado tenemos al chico que ciertas circunstancias en la vida lo llevaron a ser frío y bastante desinteresado. En pocas palabras, El camino de la primavera azul cuenta la historia de amor entre dos chicos que se enamoraron durante la secundarios pero que, tras la repentina desaparición de él, se separan y ahora vuelven a encontrarse. Todo eso envuelto en un contexto colegial y con varios personajes secundarios que cumplirán el rol de amigos de estos dos y le sumarán el tema de la amistad a la historia. Al igual que Haikyuu! -reseña anterior- estamos frente a una serie que aunque no tiene una trama que destaca entre las demás, sabe contarse muy bien y nunca aburre. En el caso de los shoujo, para mi es de suma importancia cómo hacen evolucionar la relación entre los protagonistas, ya que algo muy abrupto pierde realismo y algo muy lento aburre. Para mi suerte, las cosas entre Kou y Futaba van a un ritmo dinámico y en cierta forma rápido pero sin perder el realismo, ya que al haber estado enamorados en el pasado es más factible que los sentimientos aparezcan con mayor facilidad. Esto no quiere decir que se enamoren a los tres capítulos, de hecho el anime termina sin que ellos lleguen siquiera a confesarse, pero hay un crecimiento de los personajes y desarrollo de la historia que logró engancharme y hacer que me crea que historias como estas pueden llegar a pasar; creo que hasta lo hace un shoujo en cierta forma más adulto que a lo que estamos acostumbrados. Todo esto se lo acompaña con grandes dosis de comedia y con una historia de fondo donde la amistad cobra muchísima importancia y como saben que a mi las series que tocan este tema me encantan, estoy enamorada de este apartado.
Como era obvio pues se trata de una adaptación de solo 12 capítulos, quedaron muchas cosas inconclusas y prácticamente te mandan a leer el final, cosa que no me parece mal y les recomiendo mucho que hagan. En si creo que lo terminaron bastante bien para los episodios que tenían, pues cerraron la incógnita que todos teníamos sobre el pasado de Kou y da a entender que pudo "liberarse" de eso que lo atormentaba gracias a Futaba -que de paso logró abrir las puertas de su corazón (?- Desde mi punto de vista se merecía unos 24 capítulos. A parte de esto, el único error que puedo marcarle en este apartado es que más o menos por la mitad se me volvió un poco denso, todo por culpa de Yuuri que de un momento a otro se enamoró de Kou solo porque él evitó que se cayera de una pierda *facepalm* Otra de las cosas en esta serie que compró muchísimo -y creo que lo que me hizo verla y después pasarme al manga- fueron sus personajes. Viniendo de un shoujo genérico que tranquilamente pudo haber sido del montón, Io Sakisaka se las arregló para armar personajes bastante humanos o al menos queribles. Futaba es la típica chica optimista que no puede relacionarse con los demás pero su personalidad directa y su fetiche de siempre andar pensando todo lo que hace me agradó lo suficiente cómo para que me cayera bien. Lo mismo pasa con Kou, que tiene como base al cliché del serio traumado pero solo que esta vez tiene un trama que realmente pudo pasarle a alguien, sin mencionar que su actitud tampoco es la exageración del tipo que con suerte suela un monosílabo. Estos dos juntos son una combinación bastante común pero que siempre que este bien llevada funciona muy bien, como Ao Haru Ride es uno de esos casos no tengo de qué quejarme. Los secundarios son más clichés bien trabajados: La amiga también inadaptada que tendría que ser tierna, la amiga seria y única con cerebro y el amigo eufórico. Tomando esas bases terminamos igual que con los protagonistas, son agradables y uno acaba simpatizando con ellos. Vuelvo a mencionar que a pesar de ser simples sus historias encajan de una forma que te cierra. No serán los reyes de la complejidad pero cumplen con su cometido, a fin de cuentas personajes con traumas serios y personalidades hiper liosas no encajan con el aire escolar de esta historia.
La animación no me gustó del todo, respeta fielmente al diseño original y encuentra una paleta de colores perfecta para la historia pero hubiera querido más fondos memorables y menos deformidades. Lo que quiero destacar es como animan los flasbacks, prácticamente parecen pintados con acuarelas o con esos lapices acuarelables, cosa que me gustó mucho y me parece que va bien con el tipo de serie y el público al que está dirigido.
En cuanto a la banda sonora solo diré que el opening me encanta y que me parece que pega en todo sentido con la historia de El camino de la primavera azul -tanto en letra como en ritmo-. Al ending no le pasé bola y no lo escuché más de dos veces pero tampoco es que sea malo. El OST está bueno y quiero marcar puntualmente la canción "I Will" interpretada por Chelsy, esa porquería me da los mismos feels que un tema del soundtrack de Zankyou no Terror -notese la comparación-.
Procedencia y adaptaciones: Manga original de Kanae Hazuki adaptado a anime.
Estudio a cargo: ZEXCS
Sinopsis: Mei Tachibana ha gastado 16 años sin hacer ningún amigo y sin tener novio. Un día, ella golpea a uno de los chicos más populares del instituto, Yamato Kurosawa, por un malentendido, aunque parece que a partir de ahí, a él comienza a gustarle. Por suerte, él protege a Mei de un hombre que la sigue a todas partes...¿con un beso?
Mi Opinión:
Arranquemos desde el punto de que yo quise ver esta serie cuando estuvo en emisión allá por el 2012 pero me morí del aburrimiento a los tres capítulo y la pasé a mi lista de dropped. ¿Por qué le dí otra oportunidad entonces? Pues una amiga fanatiquísima del género shoujo me propuso el reto de verla a cambio de que ella vea Free!. Bien sabe que lo rosa no me va y justamente por me mandó a verla, porque es malvada D: Claro que fui yo quien aceptó pero... ¿Qué no haría por hacer caer a alguien en el fandom de Free? Así fue como empezó mi travesía de ver esta cosa que, a pesar de ser corta, me llevó algo de tiempo ver. Para ser honesta me esperaba algo rosa cubierto de miel y azúcar impalpable totalmente asquerosa e indigerible, pero terminé frente a un Shoujo entretenido y muy bien contado.
La historia nos presenta a nuestra protagonista, Mei Tachibana, la típica chica seria que cree que los amigos nos sirven para nada y no confía en la gente que, de alguna forma, termina no solo conociendo, sino también enamorando, al chico más popular de la escuela, Yamato Kurosawa. A pesar de tener a semejante tipo a sus pies, Mei es desconfiada y no querra que se acerque a ella, por lo que él tendrá que arreglarselas para conseguir su amor. La trama desborda en clichés, toda la sinopsis, cada renglón escrito anteriormente es algo que podemos encontrar en montones de shoujos y no es nada digno de resaltar. Por lo que podemos concluir en que la trama no es el punto fuerte de este anime.
Entonces ¿Es que esto tiene algo bueno? Y si, si lo tiene. Su punto fuerte es la manera en la que la historia se cuenta. Cuando leí la sinopsis por primera vez me esperaba 12 capítulos de la protagonista histeriqueando sobre que lo quiere, que no lo quiere, que si, que no, que le gusta, que le gusta otro, que esta celosa, que no le importa, que lo quiere pero que no esta a la altura y diversas estupideces que son clásicas de este género, sin olvidar claro al pobre protagonista que es la víctima de todas las taradeses de la chica. En Sukitte Ii Na Yo tenemos esto pero muy bien distribuido. Empezamos por el hecho de que no se toman sus señores 12 capitulos en darse un maldito beso y ponerse de novios, no señor, estos van más rápido, por lo que la chica no histeriquea toda una serie para admitir que el tipo le gusta. No vamos a decir que no histeriquea porque si lo hace, pero al menos nos dan un cap o dos de descanso entre cada uno. Me encanta el enfoque inocente que tiene la historia sin perder ese toque bien real de los adolescentes. Me explico, existe el alcohol, existe el sexo, en este anime no hacen como que estos temas no existen y todo se convierte en rosa. No, estan ahí presentes para darle un aire serio a la cosa. Cómo plantean a los adolescentes me parece muy acertado y bastante realista en comparación a muchos shoujos donde lo único que vemos son clichés en un mundo donde todos los personajes son unos santos (o unas bitchs) que sienten que un beso ya es una señal del Happy Ever After al mejor estilo Disney. También me gusta como la convivencia con sus compañeros hace mejorar a Mei como persona y como sus amigas le enseñan que no esta sola en el mundo y puede confiar en los demás. Pero, por desgracia, no podía ser todo perfecto porque tuvo que caer en el gran enemigo del género romántico desde los siglos de los siglos: El triángulo amoroso. Es decir, tenemos a la bitch que se quiere robar al tipo y que es 10000 veces más carismática y agradable que la protagonista. Ya saben lo que significa la aparición de este tipo de personajes: Inseguridad en la protagonista ¿Qué genera esto? Histeriqueo. Capítulos y capítulos de la chica sufriendo porque siente celos y cree que por eso esta siendo mala persona y no se siente a la altura del tipo. Por suerte, esta serie solo nos dio 2 o 3 capítulos de eso concluyendolo con un una escena romántica pseudo dramática que implica a los dos protagonistas llorando en el medio de la calle. Si con la aparición de Megu, la bitch de este anime, no alcanzaba tenía que aparecer el amigo de la infancia de Yamato y enamorarse por arte de magia de Mei y crear otro triángulo amoroso. Putos todos. Ya saben como soy yo con el tema de los triángulos amorosos, la/él que queda sobrando para mi es el mejor: la historia de mi vida.
El final no sé si se lo puede considerar un final, hacen la típica de poner una escenita bonita y romántica como cierre porque tienen que hacer una serie de 12 capítulos, no esperen un cierre conciso de la historia.
Los personajes son el punto más flojo de todo ya que otra vez desborda en clichés. La chica callada y desconfiada que no cree en el amor, el chico super popular que en el fondo es un incomprendido, la competencia de la protagonista a la que acusan de perra injustamente, la competencia del protagonista que es 10 veces mejor partido que él, la amiga tetona super alegre, la amiga seria, el amigo del protagonista que es un idiota pervertido carente de complejidad o personalidad interesante, entre otros. A pesar de todo esto les vas tomando cariño y te caen bien, especialmente los amigos de los protagonistas, que para mi se ganan el premio por ser super divertidos y darle vida todo ese mundo de histeriqueos y porque ellos los apoyan y son de utilidad. Los "que sobran" de los triángulos amorosos, Megu y Kai, me cayeron super re bien ya que alguna vez en su vida sufrieron bullying ¡Y yo amo a los personajes que sufrieron bullying y estan resentidos por eso! Justo se da la casualidad de que estos dos comparten ese detallito. Sin mencionar que, como persona insegura que soy, odio a casi todos los personajes inseguros en exceso ¿Porqué? Porque para inseguridad ya tengo mi vida, para qué pasar mi tiempo libre viendo indecisiones de los demás. Por lo que Mei me es insoportable tres cuartos de serie y Yamato me parece la víctima de todo mientras Mei me da dolor de cabeza. Ya por los capitulos finales los dos son soportables.
En cuanto al tema de la animación tiene sus puntos buenos y sus puntos malos. Empezando por lo bueno, me gusta mucho el diseño de las chicas y los ojos, sin mencionar que es muy apegado al manga. El uso de tonos claros y pastel van bien para un shoujo y hay un par de paisajes por ahí. Por otro lado el diseño de los chicos no me gusta, parece que tuvieran arrugas abajo de los ojos ¿Se dieron cuenta? Sin mencionar que las caras se deforman si estan en un segundo plano. La animación logra aprobar. El soundtrack esta ahí también. El Opening me gustó mucho, el ending para nada y del OST casi no recuerdo ni una sola pieza, por lo que no es la gran cosa. Factores técnicos aprobados ahí nomas.
Como conclusión entonces diré que Sukitte Ii na yo este super re llena de clichés por donde sea que la veas, pero esta tan bien contada que es super entretenida y no aburre ni cansa con histeriqueos constantes aún teniendo triángulos amorosos que no hacen más ligera la cosa.
Se lo recomiendo a: Fans del género Shoujo. Quien quiera ver un shoujo que trate sobre el noviazgo y no sobre como llegan a él. Solo apta para románticos.
Razones para verla:
Es entretenida.
La historia esta bien contada.
Mis personajes favoritos: Asami y Aiko.
Mis parejas favoritas: Todas las habidas y por haber menos la principal.
Momentos memorables: Carece de momentos épicos en mi opinión.
Esta vuelta me toca hablar de una serie de temática romántica o del género Shoujo, iba a reseñar la hace poco terminada Makai Ouji, pero surgió que empecé a reever otra serie que fue otra de mis iniciadora en el mundo del anime, también es una de mis favoritas, si es que no es mi favorita, dentro de este género especialmente dedicado a las chicas. Se supone que iba a hacer reseña de las series que acaban de terminar, pero hace rato que las terminé y casi no me acuerdo nada de lo que pasó, así que prefiero hacer algo con una serie recién terminadita para poder plantear mejor las cosas. Sin mas acá dejo la reseña:
Shugo Chara!
Ficha:
Título: Shugo Chara! (しゅごキャラ! Shugo Kyara!)
Géneros: Shoujo, Romance, Magical Girl, Fantasía.
Fecha de emisión:
Primera temporada: 06/10/07 - 27/09/08
Segunda temporada: 4/10/08 - 26/09/09
Tercera temporada: 03/10/19 - 26/03/10
Número de episodios: Dos temporadas de 51 capitulos y una de 25.
Prosedencia y adaptaciones: Originalmente un manga creado por Peach-Pit.
Estudio: Satelight
Sinopsis: La protagonista de la historia, Amu Hinamori, es una estudiante en la Primaria Seiyo. A primera vista, sus compañeros se refieren a ella como "genial y picante" y rumores se especulan sobre su vida personal. Sin embargo, su verdadera personalidad es la de una chica muy tímida que tiene problemas para mostrar su verdadera personalidad. Una noche, Amu desea tener el valor de mostrar sus "supuestos" sí. A la mañana siguiente se encuentra con tres huevos de colores-rojo, azul y verde-en su cama. Al principio, ella se alarma, pero se da cuenta que realmente deseo el poder de cambiar. Estos huevos eclosionan en tres personajes guardianes: Ran, Miki y Su. Los personajes guardianes ayudaran a Amu a descubrir quien es ella verdaderamente y cumplir sus sueños
Mi Opinión:
Shugo Chara! es, desde ya hace como 4 o 5 años, uno de mis animes favoritos por excelencia dado a que nos presenta una historia que a pesar de tener aires infantiles y llenos de ternura e inocencia, a fin de cuentas tiene su trasfondo un tanto profundo que deja atrás por mucho al común denominador de sus compañeros de género Shoujo Magical Girl. Este anime fue el segundo que vi en japonés, el primero fue la segunda mitad de Tokyo Mew Mew (Reseña aquí) la cual no esta doblada, aunque se puede decir también que fue el primer anime que vi entero subtitulado, y no solo eso, sino que me marcó por un tiempo bastante largo, como un año y medio creo que fue lo que duró mi vicio extremo, en ese entonces la veía una vez tras otra, me sabía los diálogos, que pasaba en cada capitulo, hasta me sabía cuales eran relleno y cuales no. Debía tener 11 años cuando terminé Tokyo Mew Mew y me puse a buscar por google animes parecidos y encontré, en el siempre confiable Yahoo respuestas, que recomendaban Shugo Chara!, no dudé ni dos segundos antes de empezar a verlo, y no me arrepiento para nada. A pesar de que el vicio se fue con el tiempo, este anime me marcó y cada vez que alguien me preguntaba cual era mi anime preferido no podía evitar pensar en este, dijera o no que era de mis favoritos, aunque lo negara, siempre supe que vino cuando tenía 11 para quedarse en la lista de series que no voy a olvidar. Hara un mes que me decidí por empezar a verla otra vez ya que había un par de cosas que no me acordaba, escenas que quería reever y simplemente quería pasar el tiempo viendo algo divertido que sabía que valdría cada minuto. Es increíble como en un menos de 20 capitulos Shugo Chara! se me volvió adictivo de nuevo, iba a la escuela contando los minutos para volver a casa y ver el próximo capitulo, me reía de las estupideces de los personajes, lloriqueba y hacía berrinches cuando pasaban cosas que no me gustaban... tal cual cuando tenía 11. Y tampoco tengo dudas de que voy a pasar un buen rato diciéndole a mis amigas y conocidos que crean en su verdadero yo, que tengan fé, que confíen en sus seres queridos, porque esos son los mensajes que tiene como fin transmitir este anime. Soy toda una profeta (? Como a nadie le importa la historia de mi vida dejamos esto acá.
Shugo Chara! nos cuenta la historia de Hinamori Amu, una chica de 11 años que es transferida a la primaria Seiyo. Debido a su actitud de lobo solitario, todos allí la ven como una chica "Cool &Spicy" o "Genial y Sexy" e inventan rumores sobre ella, sobre sus padres, su historia, convirtiéndola en toda una celebridad de la escuela. Lo que nadie sabe es que ella en realidad no es así, lo que muestra todos es una fachada que utiliza para ocultar su verdadera personalidad la cual es de una chica tímida que quiere tener amigos y ser como las demás. Amu no esta para nada contenta con esta fachada, ella quiere ser honesta, lo que pasa es que teme no ser aceptada y le da mucha vergüenza. Por eso una noche, tras ver un programa de televisión de una adivina la cual hablaba de los ángeles guardianes, pide el deseo de poder cambiar y a la mañana siguiente cuando se despierta encuentra tres huevos -uno rosa, uno azul y uno verde- en su cama. Ella los conserva para ver que pasa y ese mismo día se cruza con Los Guardianes, un grupo de chicos bastante populares que tienen tareas parecidas a las de un consejo estudiantil y se reúnen todos los días después de clases en el "Jardín Real" a tomar té y discutir asuntos de relevancia para la escuela, que al descubrir la que ella tiene esos extraños huevos intentarán que se una a ellos. Antes de terminar el primer episodio vemos que el primer huevo eclosiona y nace una especie de hadita, por decir así, que se presenta como Ran, una de las tres Shugo Chara de Amu. También le explica que estos Shugo Chara son sus "supuestos yo" y que la ayudarán a cumplir sus sueños. Al final de primer capitulo vemos que Amu es capáz de hacer una Chara Nari o Transformación de Personalidad con Ran, cosa que para Los Guardianes es muy valioso y terminan por convencerla de que se convierta en su Joker entregándole también el Humpty Lock, un candado con misteriosos poderes que se supone que ella debe heredar. A partir de acá se empiezan a desencadenar una serie de acontecimientos y bueno, la historia comienza a desarrollarse con la aparición de la empresa Easter que esta dispuesta a hacer lo que sea con tal de cumplir sus objetivos. Sin duda posee una trama muy original que nos presenta otra visión de los sueños diferente a la que estamos acostumbrados a ver. Me explico, en las distintas series o películas solemos ver cantidades de veces esos sueños codiciosos, de cosas que uno quiere hacer, cosas que uno quiere tener, como por ejemplo "Quiero ser el mejor deportista" o "Quiero ser médico", en Shugo Chara no hay nada de eso, nos presentan un aspecto mas espiritual, por decir así, de los sueños, cosas mas personales como la auto superación, la búsqueda de un "verdadero yo", el anhelo de cambiar determinadas cosas de la personalidad, entre otros. El triángulo amoroso es algo bastante utilizado pero en este anime es único y definitivamente mi triángulo amoroso favorito. A la conclusión a la que puedo llegar es que la trama es única con todas las letras.
A partir de acá habrá contenido de spoiler, si no viste la serie y querés solamente una recomendación, te recomiendo que omitas esta parte hasta la próxima llamada de atención, a pesar de eso, esto sirve como fundamento mejor explicado para la conclusión a la que llego sobre el desarrollo. NO ES OBLIGATORIO LEERLO.
Hablar del desarrollo de Shugo Chara! es difícil si consideramos que tiene tres temporadas y cada una tiene varias sagas adentro. Primero empecemos por la primera, a esta podemos dividirla en dos, el primer arco que es como mas introductorio, donde conocemos un poco a los Guardianes y vemos como Amu va tomando este tema de los Guardianes Chara, además hace su aparición Easter presentando a varios de sus integrantes y al "villano" principal de la saga: Nikaidou. Esta parte me gustó bastante por las dosis de comedia, además como que empiezan ya de una tratando de que comprendamos la importancia de un Huevo del Corazón y las distintas cosas que pueden pasarle dependiendo el estado de su dueño para que así podemos entender la maldad en todo lo que Easter va planeando. El defecto principal que tiene son los capitulos repetitivos: Amu conoce a un pibito o pibita, descubre que tiene un sueño, a este se le induce una X en su corazón y Amu lo purifica, en esta parte vamos a encontrar capitulos de esos a montones, aunque vienen acompañados de muy buena comedia y son importantes en cierta forma. Por otro lado empiezan a trabajarse las relaciones que va entablando Amu con distintos personajes las cuales destacan cada una y tienen su encanto, algo que destaca es que ella pasa de plantearse de un interés amoroso, Hotori Tadase, a tres y así seguir avanzando en su lista de platónicos.
Ya la segunda parte arranca con la partida de dos de los guardianes y el ingreso de dos nuevos reemplazos lo cual le genera a Amu un desequilibrio emocional bastante importante que la llevará a que ocurra un determinado hecho que la marcará. Este arco se caracteriza por la participación como villana de Hoshina Utau, quien usará su fama como cantante para extraer huevos X y así poner en marcha un plan para conseguir el Embrión. ¿Qué es este embrión? Un supuesto huevo mágico que concede cualquier deseo y que nadie nunca ha visto. También empiezan los enriedos entre personajes y los pasados conjuntos como el caso de los hermanos Tsukiyomi con Tadase y se desarrollan muy bien a los personajes nuevos. El final esta bastante bien considerando que la secuela salió a la temporada siguiente. Plantea un cierre que deja muchos cabos sueltos y dudas a medio entender, pero aclara al final que en su secuela, Shugo Chara! Doki, se encargarían de arreglar esos pequeños asuntillos. Esta saga es de mis favoritas por mucho, ya que Utau como villana es sin duda fantástica, es mas, creo que me gusta mas esa faceta suya que la buena que ama cantar y todo el rollo de siempre, se me hace que la Utau malvada es como mas humana que la "verdadera" bueno, ni yo me entiendo del todo así que no puedo prender que ustedes lo hagan. Otro punto genial es que el Tadamuto empieza tomar mas forma y consistencia que en la primera parte resaltando sobre los otros intereses amorosos momentáneos o menos importantes de Amu.
Ahora hablando de la ya mencionada anteriormente Shugo Chara Doki! esta le da como un plano mas importante a lo romántico que al asunto de la profundidad e importancia de un huevo del corazón. Es como que dan por entendido que todos sabemos la gravedad de los actos de Easter y se concentran en el triángulo amoroso principal, esto puede o ser bueno o malo, depende si te gustan los triángulos amorosos o no, a mi en particular me gustó bastante y es junto con la anterior de mis partes preferidas. Acá entra en acción Lulu, que con el fin de conseguir su sueño se une a Easter y empieza a crear Huevos Enigna y bueno, Amu y los guardianes deberán hacer algo para detener este nuevo plan de Easter. La verdad es este personaje es original del anime y para serlo esta bastante bien hecho y desarrollado, no esta para nada sacado del aire y tiene coherencia en relación a lo que esta pasando, sin mencionar que su personalidad, su historia y sus argumentos para las acciones que realiza están bien trabajadas. Otra cosa importante es que tenemos el ingreso de un nuevo escudero, que de por si es uno de mis personajes favoritos, que tendrá un papel bastante importante en el resto de la historia, además que vendrá a darnos vuelta varias cosas que teníamos entendidas y nos hará pensar "Viví engañada todo este tiempo D:" Como dije, posee una alta cantidad de romance donde destaca otra vez sobre todos los demás el Tadamuto quedando ya como el triángulo amoroso oficial de la cosa, además que estos tres le dan un toque mas dramático a la serie por decir así, ya que vemos que entre los dos chicos hay una enemistad por algún hecho en el pasado y Amu queda en el medio.
Llegamos a la última saga al fin :D a la que yo llamo la parte "depresiva" de la historia, y es que si, esta saga me hizo lloriquear e insultar a todo el mundo por culpa de lo que pasaba. La bronca, la impotencia, la tristeza, son algunos de los sentimientos que transmite la situación por la que pasa nuestra protagonista. Es sin duda, la que tiene mas feeling y la que aclara todas las santas dudas que teníamos desde el principio, ya que se revela el famoso pasado de Tadase e Ikuto. Casi 100 caps para eso Además de el feeling de los pasados pseudo trágicos de los personajes, tenemos que el "villano" es alguien que no imaginamos nunca a lo largo de los capitulos y esto le suma aún mas feeling. No puedo explicar bien esta saga sin dar spoilers épicos pero creo poder describirla con el siguiente término: Feeling, Feeling everywere. Es que a medida que lo iba viendo me preguntaba ¿Qué no se cansan de deprimirnos? Tenemos ya el problema del Tadamuto que por momentos parece tener un desenlace fatal, sumado a el "villano" nuevo y a la reacción de todos los demás, y especialmente Amu, de hecho, lo que mas deprime es como Amu y determinados personajes la pasan para la mierda con lo que esta pasando haciendo que de mas bronca todavía. El final esta perfecto, cierra todos los cabos sueltos, no decepciona a nadie y no pierde coherencia en absoluto, quizás nos quedamos con ganas de un beso, pero si pensamos que son nenes de 12 años esta recontra bien lo que hicieron.
Ahora si, llegamos a la bazofia en persona, Shugo Chara! Party! Esta cosa es tan mala que ni merece ser vista, porque en realidad no es mas que 25 capítulos de relleno con personajes originales creada con el fin de sacarle mas jugo a la fruta que les rindió por dos años, a una fruta que había tenido un cierre espectacular y digno, la gran pieza que terminaron con el Doki fue arruinada totalmente con Party! En si 15 de los 24 minutos del capitulo son unas japonesitas cantando o haciendo juegos recontra estúpidos de alguna forma relacionados con la historia, y el resto es un capitulo que, si lo situamos en el contexto en si de la historia, no es mas que relleno. Y el final también, eso de querer darle feeling con el Chara de Rika y el huevo de corazón de Hikaru les salió para el carajo, quedó todo junto y forzado mientras que en los otros 24 capitulos se la pasaron con puras estupideces de Rika. Otro punto: Rika, ella no merece existir, así lo digo, es el personaje mas estereotipado, aburrido, carente de personalidad e irritante de toda la serie, pensar que personajes como Ikuto o Utau salieron pocos minutos y esta retrasada mental estuvo ahí todo el tiempo. Lo que me aterra pensar es que esa idiota sea la sucesora de Amu, ES UN INSULTO AMU, UN INSULTO A SHUGO CHARA EN SI. Después tenemos el capitulo final que con el esperadísimo regreso de Ikuto y el Tadamuto que tanto amamos, solo que este reencuentro fue una reverenda mierda, se prácticamente cagaron, perdón por el término, en los fans del amuto que, les duela o no, somos la gran mayoría, básicamente Ikuto vuelve para despedirse de Amu y juntarla con Tadase que para colmo de los colmos la besa en la mejilla como Ikuto al final del Doki, es un insulto con todas las letras, una cosa es que esto pasara en el manga, pero el final que nos da el manga es nada que ver y, es mas, apunta mas al Amuto que al Tadamu.
FIN
Como conclusión de este SUPER EXTENSO TEXTO SOBRE SOLO EL DESARROLLO DE SHUGO CHARA, quiero llegar a la conclusión de que este anime va pasando por varias etapas, hay momentos en los que se centra mas en la trama de los Huevos del Corazón que en el romance, mientras que en otros es prácticamente un Shoujo escolar, aunque tenemos capitulos ahí metidos para recordarnos que hay onda entre los personajes o que aún quedan huevos X, en general esta bastante bien. Este punto sumado al relleno que es lo que hace un poco mas molesto y hace que sintamos que tardan trillones de años en hacer determinada cosa, genera una serie llevadera, entretenida, que no aburre casi nunca y que a pesar de tener capitulos para ocupar espacio, estos son divertidísimos y te sacan varias carcajadas. En cuanto al tema villanos no me puedo quejar, todos me gustan, todos son memorables y diferentes, cada uno tiene su motivo para estar con Easter y cuando se llega a la conclusión de quien es el malo malísimo sin duda me gustó demasiado, nos da a entender que la soledad es la causa de muchos males y sin duda concuerdo totalmente con esto. Otro punto épico es el desarrollo de los personajes y las relaciones que hay entre estos, las personalidades de todos, el porque de sus Shugo Chara, como fue que estos nacieron, cómo es que los personajes se sienten sobre su propio carácter, todo eso lo podemos entender y la serie no lo omite, hasta con los personajes originales, a excepción de Rika, pero como dije, ella no merecía ni existir. El tema del romance y las parejitas que se van armando también esta muy bien llevado, nunca cansa, nunca se vuelve repetitivo, y lo que a mi particularmente me gustó es que cada shipping destaca por algo en particular, son todos distintos y únicos.Del final solo puedo decir que yo considero como el verdadero cierre al del Doki, al Party lo omito como buen insulto a la obra original que es. Una recomendación: Vean Shugo Chara! y Shugo Chara! Doki!, tomen el final como el definitivo y después vean el Party, van a entender cuando lo vean el nivel de insulto que puede llegar a representar.
Los personajes son uno de los puntos fuertes que destacan en Shugo Chara!, la variedad de personalidades, historias y formas de ver las cosas muy distintas lo que hace que nos caiga mejor uno que otro y hasta quizás odies a alguno, pero todo esto será por su carisma, no porque este mal hecho. Quizás haya alguno que otro menos desarrollado, pero en general ninguno es plano en lo mas mínimo y todos resaltan. Una cosa que me gusta es que siempre se ve que van creciendo como personas y que el mengano de la primera parte no es el mismo que el del final, aunque se vallan y después vuelvan, los personajes presentan un crecimiento, no es que por ese tiempo que no estuvieron no pasó nada y siguen exactamente igual. Una cosa rara es que a los personajes se los puede asociar con algún estereotipo, especialmente a los chicos, pero me pasó que para mi como que son mejores que el estereotipo general. Me explico, si lo pensamos, Tadase no es mas que el chico amable, tímido y dulce, mientras que Ikuto el malote con pasado trágico que la la pasa cargando a la protagonista, nada que no hayamos visto antes, pero ellos se me hicieron únicos y queribles, para nada aburridos, no me pasaba que veía la serie y me aburría de ellos, es mas, el triángulo amoroso que hacen con Amu es épico y lo amo, no sé porque será que pasa esto, pero creo que tengo que destacarlo ya que brillan sobre el estereotipo al que pertenecen.
Mis personajes favoritos:
El muy amado por todas Ikuto Tsukiyomi es un chico de un promedio de 17 años y uno de los intereses amorosos principales de Amu. Posee una personalidad enigmática y un tanto estoica, pero también puede llegar a ser tierno y sobre protector. A veces se divierte molestando a las personas, especialmente a Amu y a Tadase, que curiosamente también son dos de las personas a las que principalmente quiere proteger junto con Utau, su hermana. Ama la música, especialmente tocar el violín como su padre y su Guardian Chara es Yoru, quien representa su deseo de ser libre como un gato callejero. Este personaje me encanta no solo por su diseño que es super asdfgasdfgasdfg bien bishounen, sino por su papel en la serie, bien sabido es que amo a los malotes que en realidad no son malos, además me gustó el hecho de que el no estuviera en Easter para cumplir un objetivo o porque esta confundido, sino porque lo obligan. Ikuto no presenta muchos cambios a lo largo de la serie, lo que va avanzando es su relación con Amu lo que en cierta forma lo hace cambiar un poco, pero nada radical, es siempre es chico reservado y burlón. Otra cosa en el que adoro, su personalidad, sé que esta bastante estereotipada, pero Ikuto tiene su toque no sé como describir, pero me pasó este personaje me llegó mas que otros dentro del mismo estereotipo, se me hizo mucho mas humano. Sin mucho que decir, lo amo con todas las letras, mi primer platónico de anime fue nada mas y nada menos que él. Nació el primero de diciembre y es de Sagitario. No se van a librar de mi obsesión con los signos
Rima Mashiro aparece para quedarse en la segunda mitad de la primera temporada ocupando la Queen Chair hasta el final del anime. Es una chica que al principio se muestra fría como un témpano de hielo a pesar de su tierna apariencia, lo que hace que muchos de los chicos en su clase caigan a sus pies enamorados de ella, Rima, a diferencia de Amu, no se siente avergonzada de esto, sino que usa a estos chicos como sus esclavos. Lo que en realidad pasa es que ella no es así, solo finge frialdad cuando en realidad lo que mas desea es reír y hacer reír a los demás, de ese sentimiento nació su Shugo Chara, Kusu Kusu, una payasita bastante simpática y divertida. Cuando hace cambio de personalidad con ella se vuelve muy estricta con los temas relacionado a la comedia y por supuesto, una excelente comediante que no tiene nada de vergüenza. Este personaje me fascina básicamente porque se me hizo muy fácil identificarme con ella y porque todo en ella me encanta, su diseño, su personalidad, su historia, su forma de tratar a las personas y mostrarse a los demás, todo. Ella además va mostrando un cambio con el transcurso de la serie, llegando a entablar una relación de amistad muy fuerte con los guardianes y un compromiso con sus objetivos. Nació el 6 de Febrero y es de Acuario sdfasdfadf.
Amu Hinamori es la protagonista de este anime y, como ya dije, una muy digna. No se puede definir bien su personalidad ya que ni ella misma sabe cuál es. Ante todos finge ser fría y desinteresada, siendo llamada por los demás "Cool & Spicy" aunque lo que ella desea mas que nada es dejar esa fachada y ser como realmente es, claro, si supiera como es xD. Es por esta confusión sobre su personalidad que Amu tiene muchos Shugo Chara: Ran, honesta, atlética y leal, Miki, Tímida, Artística y Romántica, Suu, Tierna, dulce y buena en las tareas del hogar y Dia, quien representa su deseo de brillar entre los demás. Se nota a leguas que no sabe que carajo hacer. Pero lo que hace que me caiga tan bien es que es un protagonista humana, real y que destaca bastante. Otro punto es que tiene montones de intereses amorosos que después va decantando hasta llegar a Tadase e Ikuto, aunque no me quedó muy claro si al final se decide por Ikuto o no, tendría que leerme el manga de nuevo. Simplemente le sigue a Haruhi de Ouran (Reseña aquí) en mi lista de las mejores protagonistas Shoujo.
En cuanto a la animación esta muy buena, presenta pocas deformaciones y un diseño de personajes adorable y muy adecuado a la historia. Las escenas de acción o movimientos ni los paisajes destacan, pero las transformaciones llenas de Glitter sí. Dentro de la banda sonora tenemos la evidente participación de Buono! interpretando gran parte, si es que no todos, de los openings y endings de la serie. Ninguno de estos tiene una gran calidad musical, pero son pegadizos y muy divertidos, con la secuencia de imágenes pasa lo mismo, puede parecer hasta absurda pero es tierna, aunque esto no me gusta tanto. Lo que destaca mas que nada es el OST, las canciones que suenan de fondo son geniales y también los temas que Utau o la melodía del violín de Ikuto, son todas hermosas. En los Seiyuus destaco la participación de Yuuichi Nakamura y Nana Mizuki como Ikuto y Utau Tsukiyomi respectivamente.
Se lo recomiendo a: A los fans del Shoujo, a los que busquen una serie romántica clásica pero diferente a la vez. A quienes le gusten los triángulos amorosos.
No se lo recomiendo a: A los que buscan un Shoujo maduro, realmente no creo que sea su serie. Tampoco si sos de esos chicos que no se bancan el romance y las cosas de chicas.
Motivos por los que debes verla:
La trama es muy original.
Los personajes valen la pena y brillan con encanto propio.
El triángulo amoroso principal es genial
Openings:
Endings (mis tres favoritos):
Mis parejas favoritas: Amuto y Rimahiko.
Momentos memorables: La batalla final Amu vs. Utau , cuando Amu salva a Ikuto del Death Rebel y la transformación en Amulet Fortune y Seven Seas Tesure.
¿Hacía cuánto que no reseñaba un shoujo? Ya ni me acuerdo cuándo fue la última vez que terminé uno de estos. La verdad es que ya me venía bien recordarme a mi mi misma que no importa lo malota que me haga, soy una cursi de porquería que pierde completamente ante este tipo de cosas. Y si creían que podían zafar, no señores, también tengo una historia con esta serie así que lastima por ustedes. ¿Y adivinen qué? Este es otro caso más donde no me vi la serie en emisión porque por alguna razón no me gustó y ahora le doy otra chance y me pego tremendo vicio. Me gusta creer que en 2012 estaba tan saturada de shoujos que no quería saber más nada, porque sino o era ciega o tenía unos gustos de mierda. Lo único que me acuerdo ahora es que me vi el primer capítulo porque una de mis amigas estaba re enganchada y que me aburrió anda a saber porqué. ¿Cómo se me ocurrió volver a verla? Ni idea, literalmente pintó. Quería salir de mi bloqueo y me puse a buscar algo fácil para ver y ahí me choqué con un AMV de este anime y me dije: ¿Porqué no? Dejenme decirles que desde FMA que no me tragaba tantos capítulos seguidos, así que pueden darse una idea de por dónde va esta reseña. 
Ya me estaba empezando a creer que me pegaron esa manía de ver solo series que me interesan, pero tengo la agradable noticia de decirles que no; al fin volví a ser yo. La trama de Kamisama es bastante bodrio la verdad y, si bien puede que su sinopsis capte en algo mi atención, es más que nada por el hecho de que sé que el zorro es el familiar de la chica y que los diseños son lindos que la historia en sí lo que me atrapa. Y es que la verdad pocos shoujos plantean tramas interesantes, lo que los hace brillar es cómo cuentan después esas ideas que parecían tan embolantes en un principio. Pero hay que ser juntos, Kamisama me encanta pero si alguien me contara de qué trata como para recomendarmelo yo me iría a ver otra cosa. Da la idea de ser más un disparate que un romance y todos sabemos que prefiero mil veces un drama cursi a una comedia ridícula. Lo único que le tengo que reconocer es todo el ambiente folclórico japonés que aprendí a querer después de cuatro temporadas de Natsume Yuujinchou.
Ahora dejemos un poco de lado los palos para hablar un poco de porqué gusta tanto. Es raro porque todavía la segunda vez que vi el primer episodio me pareció aburrido. No solo eso, el estilo y cantidad de comedia me chocó mucho; me hizo pensar, como decía más arriba, que era más un chiste que una historia de amor. Lo seguí viendo por fuerza de voluntad, para no dejarlo en el mismo lugar que la última vez y ahí me copé más. Me gusta decir que empecé a disfrutar realmente la serie cuando me amigué con su comedia y aprendí a apreciarla. Tomó unos episodios, eso sí. Sin mencionar que los primeros tienen como un formato episódico y eso al no dejar intriga es propenso a que lo termine dejando para irme a leer un fanfic pedorro. Pero el punto que me hace amarla sobre todas las cosas es cómo la serie se las arregla para ser lo que aparenta y lo que uno espera que sea. Porque es un chiste constante y una historia de amor super tierna al mismo tiempo. Es buenísimo como en un mismo episodio pasas de una escena de los dos protagonistas a una de comedia en menos de dos segundos y sin hacerlo quedar forzado. A parte que el tema de los familiares y todo eso a mi me tiraba a un dramón con traumas y en realidad terminé riéndome de cómo la protagonista perseguía al cuervo convertido en avestruz por el pasillo de la escuela. Obviamente tiene sus traumas (¿cómo contar un romance sin traumas? Quiero que alguien lo intente), pero están muy bien balanceados y casi uno no los nota entre tanta comedia. Es que en realidad todo el enfoque que tiene el anime no es el de una historia plenamente de romance sino el de una comedia romántica. Amé con todo mi corazón acuariano todas esas escenas en la que los youkais iban a la escuela y hacían cualquier desastre o no entendían nada (aka. Tomoe y el inglés, god). Pero no se crean que es solamente risas, entre todo esto se va desarrollando la relación de los dos personajes principales. Acá es donde me gustaría hacer una crítica porque sentí que pecó bastante de insta-love. Quiero decir, iba en el capítulo seis aproximadamente y la mina ya andaba diciendo que estaba enamorada de Tomoe y yo como KHÉ? Wait a second sweetheart. Fue todo como muy rápido, aunque es cierto que prefiero un poco más que sea así a que a la mina le tome dos temporadas confesarse porque termina desesperándome. Lo que sí me gustó y me olvidé de mencionar es cómo la historia no tiene ningún conflicto en particular más allá de cómo los dos protagonistas van a enamorarse y lo que eso conlleva, son como aventuras y/o vivencias de Nanami como diosa de la tierra con sus bastante peculiares amigos. Y hablando de eso, la serie también se las arregla para meter algo de ese tema, y saben todos cómo me pegan los feels de la amistad. Otra cosa que no puedo no mencionar porque sería injusto es que quedan varias cosas colgadas al ser una adaptación incompleta. 
Y con esto llegamos a mi apartado favorito, la razón por la que vería hasta más aburrida de las historias: los personajes. Dejenme decirles que amo a cada uno de los idiotas que aparecen en esta serie, desde la protagonista hasta los espíritus del templo que solo están para hacernos reír, todos son un amor de ¿personas? ¿espíritus? Lo que sean, son increíblemente queribles. Incluso Nanami que puede parecer medio sosa al principio termina siendo agradable y me encariñé mucho con ella. Cierto que quizá no sea la más carismática (para eso tenemos al trío de youkais) y que peca de ser por momentos la típica protagonista shoujo, pero recalco de ella que es fuerte y ese deseo que tiene de tener una familia que se me hizo muy bonito, a parte de estar bien justificado. Y hablando de eso, me encanta cómo a pesar de ser una comedia romántica la autora no se olvida que los personajes tienen que tener sentido y les da un buen background al menos a los principales. De todo el elenco me gustaría recalcar a Kurama porque empezó cayéndome bien y terminé amándolo; me encantó su personalidad, su historia y su no tan trabajaba de relación con Ami que después en el manga evoluciona mucho más. Tomoe también me agradó mucho como galán de la novela, el hecho de que sea medio creído y enojón pero a su vez se preocupe por Nanami me hace sentir creíble que ella se enamore de él; a parte de tener momentos muy divertidos. Mizuki de vez en cuando me daba vergüenza ajena pero a grandes rasgos me hizo reír un montón. También quiero mencionar a las amigas de Nanami que a pesar de no aparecer mucho en la porción de la historia que está animada me caen muy bien y dan un buen complemento de personajes femeninos al cast. Lo que sí me parece que tengo que mencionar es que la animación no está terminada, queda una OVA por salir en agosto que termina de cerrar la historia de Tomoe, pero estoy tomando como si ya la hubiera contado porque en su mayoría está y me niego a esperar a agosto para escribir esto. A parte me leí el manga y sé lo que se viene. Me olvidé de mencionarlo, pero la carencia de character development que tienen todos es algo para criticar. Me hubiera gustado ver un poco más de esto aunque sea en la protagonista. 
Me queda entonces hablar del apartado técnico nada más. Antes que nada mencionar que no tenía ni puta idea de que existía TMS Entretainment, así que me fui a investigar un rato y descubrí que es el mismo estudio que animó Bakugan, Hamtaro y Aikatsu y yo me pregunto ¿Será que yo estoy ciega y no le vi errores a la animación? Porque con esos antecedentes es muy raro que le haya pegado tan pocos palazos en el apartado visual. El trabajo que hicieron me gustó mucho, como digo casi no encontré deformidades muy obvias, los diseños me parecen muy lindos y sobre todo la paleta de colores con puros tonos medio pastel se me hizo muy acertada. Lo que sí le encuentro es que podrían haber hecho de los paisajes algo más llamativo teniendo el tipo de ambientación que tiene esta serie, no sé, unos Sakuras lindos o un buen plano del templo o los bosques. 
Con respecto a la banda sonora, vengo a confesar que la ignoré toda la serie. Y si bien esto es en parte culpa mía, también quiere decir que no había nada muy destacable como para que yo me concentrara en escucharlo; lo digo porque con buenas canciones me ha pasado de ignorar los subtítulos para escuchar. Así que como no tenía mucha idea me escuché los temas por separado y son bastante regulares. Hay algunos muy lindos, que por suerte son los que más suenan y por ende más identifiqué, pero hay otros que parecen todo lo mismo y que no duré ni la mitad escuchándolos. Me gustaría recalcar este en particular porque suena muy bonito y lo voy a mandar directo a mi lista de reproducción para lectura. Con respecto a los opening y endings, los primeros me gustaron bastante, especialmente el de Hanae que me tiene super viciada en este momento. Los endings me los habré visto dos veces y empecé a saltearmelos, pero no son feas las canciones. 
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